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Mon inspiration

Je trouve mon inspiration dans la vie de tous les jours : dans les couleurs, dans la nature, dans l'architecture, dans les textures, et même chez les gens. Je prête attention aux détails que la plupart ne remarquent pas. Ces petites observations deviennent souvent le point de départ de la transformation d'un meuble. Pour moi, l'inspiration n'est pas quelque chose que l'on cherche. C'est quelque chose que l'on remarque.

Ma passion

Quand on me demande d'où me vient cette passion pour rénover les vieux meubles, la réponse est émotionnelle. Cela me brise le cœur de voir un beau meuble en bois jeté à la benne — surtout s'il est ancien. Ces pièces ont été fabriquées dans du bois de grande qualité, souvent à la main, avec un savoir-faire et un soin remarquables. Tant de temps, d'effort et d'artisanat y ont été mis. Et au-delà de la matière, elles portent une histoire. Elles ont vécu dans des foyers, traversé des moments, fait partie de la vie de quelqu'un. Les voir abandonnées comme si elles ne valaient rien, ce n'est pas juste. Et puis ce n'est pas écologique non plus. Dans un monde qui consomme déjà énormément, jeter un meuble solide et bien conçu simplement parce qu'il paraît dépassé est inutile. Voilà d'où vient ma passion — d'une volonté de respecter la matière, l'artisanat, l'histoire et l'environnement. Je ne rénove pas juste des meubles. Je les sauve.

Mon parcours

Quand on me demande ce qui m'a donné envie de devenir artiste meublier, je réponds toujours que ce n'était pas quelque chose de prévu — c'est quelque chose que j'ai découvert. J'ai toujours été intéressée par le design d'intérieur. J'ai toujours été attirée par les espaces, les ambiances, et par la manière dont un meuble peut complètement changer la sensation d'une pièce. Mais pendant longtemps, c'est resté un simple intérêt. Je ne l'ai pas poursuivi activement. Tout a changé quand j'ai décidé de décorer l'une de nos boutiques CBD. J'ai conçu l'espace entier et créé les meubles moi-même. Cette expérience m'a fait comprendre que je ne décorais pas simplement un lieu — je le transformais. Je concevais des meubles avec une intention, un caractère, une vision artistique. Devenir artiste meublier n'a pas été une décision soudaine — c'a été une révélation.

Pourquoi les meubles d'époque

On me demande souvent pourquoi je préfère travailler sur des meubles d'époque plutôt que sur des pièces modernes. C'est simple : ils sont fabriqués dans un bois massif de grande qualité qui traverse le temps. Le niveau d'artisanat des meubles anciens reflète un véritable art et une attention au détail que l'on peine à retrouver aujourd'hui. Chaque pièce porte sa propre histoire et son propre caractère, ce qui lui donne une profondeur qu'un meuble moderne n'a tout simplement pas. Pour moi, ce sont des toiles idéales sur lesquelles travailler.

Ma démarche

Pour présenter mon travail à quelqu'un qui ne l'a jamais vu : chaque pièce sur laquelle je travaille est différente. Parfois je préserve une partie de son caractère d'origine. D'autres fois, je la transforme complètement pour en faire une pièce forte. Mon objectif n'est pas seulement de rénover un meuble — c'est de l'élever au rang d'œuvre d'art. À travers mon travail, je combine créativité et durabilité. Je crois qu'un meuble n'a pas besoin d'être jeté pour paraître moderne. Il lui faut simplement de la vision. Je ne change pas simplement les meubles — je leur offre une seconde vie.

Mon choix et mon style

Je ne choisis pas un meuble selon son style ou selon une tendance — je choisis de restaurer toute pièce qui peut être sauvée. Pour décrire mon style en trois mots, ce serait :

TRANSFORMATION · ART · SINGULARITÉ

Pour résumer mon travail en une phrase : je sauve et je réinvente les meubles, en transformant le passé en art contemporain.